Simona Staehr arbeitet oftmals in kunsthistorischen Bezügen und in Serien, es entstehen dichte Erlebnisse und Geschichten. So stellt sie die Selbstporträts der Renaissance gegen die inflationären Selfies der Jetztzeit und lässt Diese aus einem abstrakten Kontext auf der Leinwand entstehen. Ihre Bilder sind leicht und licht wie der Frühling selbst. Sie stellt die Akteure in den Mittelpunkt eines Kosmos, indem sie hier florale, dort abstrakte Ornamentik, Innen- und Außenwelten in einen ganz eigenen, manchmal surrealen Kontext näht und bettet. Die genähten Arbeiten sind immer aus alten Bildern entstanden, also kein Fremdmaterial wie bei einer Collage.  

• Aktuelle Serie: „Ich sehe Dich… wo Worte fehlen, berichten Bilder.”

Für Flucht und Vertreibung finden sich häufig keine Worte. Schweigen ist der einzige Weg, damit umzugehen. Auch über mehrere Generationen hinweg. Simona Staehr möchte in ihren Arbeiten die Geschichten der Betroffenen sichtbar machen, Geschichten, die sie zu ihren eigenen zählt, denn auch ihre Mutter kannte nur das Schweigen. In ihren Bildern sammeln sich tausende Worte in einem einzigen Ausdruck, der sich mühelos mitteilt und haften bleibt. Ein Ausdruck, bei dem jeder Betrachter individuell in Resonanz geht, je nach Kontext  dessen eigener Biografie.